两人所享受的待遇丝毫不比江缘跟沈淡妃差,有过之而无不及。
李哲压轴出场,而江缘跟谢丽雅的舞蹈放在了最后出场。
李哲把小提琴放下,他然后接过了沈淡妃递过来的吉他,他要边弹边唱,当然,江缘也会用电子键盘为他伴奏。
李哲轻轻指弹,江缘的琴声也跟上了,与之想和。
“素胚勾勒出青花笔锋浓转淡
瓶身描绘的牡丹一如你初妆
冉冉檀香透过窗心事我了然
宣纸上走笔至此搁一半
釉色渲染仕女图韵味被私藏
而你嫣然的一笑如含苞待放
你的美一缕飘散
去到我去不了的地方。”
开口跪,李哲的嗓音不说多惊艳,但是唱功已经炉火纯青了,或许他自己也不知道,他的唱法也开始形成了自己的特色。
歌词很美,真的很美,许多人对这一首歌的歌词极其推崇,这第一段其实已经清晰地说明了歌词所描述的对象,一边为素胚上色,一边思念一个曾经邂逅的如青花瓷一般秀丽的江南女子。冉冉檀香中,心中微酸,再也画不下去,即使是丹青圣手,瓶上的牡丹终究是不如伊人含苞待放的笑容,不知玉人生在何方,不免心自忧伤。
光是从这文笔和选用的意象来看,开首直叙,并不词藻华丽,但是已然奠定全篇清韵雅致的基调。
不得不说,原作者确实非常的有才。
“天青色等烟雨,而我在等你
炊烟袅袅升起,隔江千万里
在瓶底书刻隶仿前朝的飘逸
就当我为遇见你伏笔”
这里不得不说一句,‘天青色等烟雨,而我在等你’这一句歌词,意境非常的美,很多人推崇无比,认为这是极致美的描写,例如有人在这么评论‘天青色这种通透的色泽需要合适的湿度,古代没有成熟的烧窑技术,就只有烟雨之后的天气才能烧的出来。在诸多瓷器里青花瓷百不一遇。“天青色等烟雨,而我在等你”大抵是永远不会过时的情话。’
而有意思的是,歌词的原作者方先生曾经在一个节目中这么说‘其实这样的描写是不符合逻辑的,天青色是汝窑的颜色,不是青花瓷的颜色,而且天青色的天空,等待的是骤雨的洗涤,而不是烟雨,烟雨是在下方的。不过因为自己写出来之后认为太美了,所以就不想改,本人不说也没人会去说什么。’
这就好像在课文教材中,考试出的题目往往连文章的原作者都答不对,人家作者当时可能就是灵感来了,没有想那么多,可是后来的读者就会去想很多,特别是出考题的那些读者,想的最多。
李哲选曲很是讲究,这是一首中国风的歌曲,且还是描写青花瓷的,瓷器的英文也挺有深意,因为华夏的瓷器非常的出名。
李哲的演唱中带有许多古风的词汇,别说是外国人了,就算是国人如果不认真听,可能还听不出来,不过现场的人听的是旋律,听的是感觉,听的是嗓音,再加上如此美好的氛围之下,这一首旋律优美的歌曲也受到了许多人的喜欢,魏恒几人和节目组的人听的都非常有感觉,比之前排练时候听的有感觉多了。
夜更加深了,也更迷蒙更美了,在市中心地铁旁的夜好像格外美。